Este es el momento hilarante en el que un político sardo tropieza y se lanza a través de una vidriera de valor incalculable en Roma, rompiéndola en pedazos.
Las imágenes muestran a Emanuele Cani bajando las escaleras para asistir a una recepción en el Ministerio de Empresas y Made in Italia antes de perder el equilibrio.
Cani intenta desesperadamente recuperar el equilibrio, pero no lo consigue y se precipita hacia la ‘Carta del Trabajo’, obra del artista futurista Mario Sironi.
Su cabeza choca violentamente contra la vidriera, que inmediatamente se derrumba tras el impacto.
Se puede ver a los invitados en la recepción charlando casualmente antes de girar repentinamente hacia la ventana en estado de shock, aparentemente reaccionando al fuerte golpe.
Afortunadamente, Cani no sufrió lesiones físicas, pero seguramente tendrá el ego lastimado después del vergonzoso error.
El concejal expresó su ‘profundo pesar por los daños’ causados por el accidente del pasado 12 de noviembre.
Las imágenes muestran a Emanuele Cani bajando las escaleras para asistir a una recepción en el Ministerio de Empresas y Made in Italy antes de perder el equilibrio.
Cani intenta desesperadamente recuperar el equilibrio, pero no lo consigue y se lanza hacia la ‘Carta del Trabajo’, obra del artista futurista Mario Sironi.
Su cabeza choca violentamente contra la vidriera, que inmediatamente se derrumba tras el impacto.
Pero la vidriera destruida era más que una simple característica arquitectónica; Era una obra de arte irremplazable instalada en 1932, cuando el edificio albergaba el Ministerio Fascista de Corporaciones.
La obra, realizada con vidrieras, representaba figuras dedicadas a diversos oficios y artes, un testimonio del lenguaje iconográfico de la época.
Mario Sironi fue un destacado artista modernista italiano cuyo trabajo fue ampliamente reconocido a principios del siglo XX.
Comenzó con los futuristas y luego desarrolló un estilo más pesado y dramático que lo convirtió en una figura importante en la escena del arte público de Italia.
Creó murales, mosaicos y piezas decorativas para edificios gubernamentales de todo el país, incluida la recientemente destruida “Carta Laboral”, que fue una de sus obras más famosas.
Aunque la reputación de Sironi se vio empañada más tarde por su apoyo al régimen de Mussolini, su obra todavía se considera una parte importante, y a veces controvertida, de la historia artística de Italia.
El vitral destruido (en la foto) era más que una simple característica arquitectónica: era una obra de arte irreemplazable instalada en 1932 cuando el edificio albergaba el Ministerio Fascista de Corporaciones.
Afortunadamente, Cani (en la foto) no sufrió lesiones físicas, pero seguramente tendrá el ego lastimado después del vergonzoso error.
Sironi creó murales, mosaicos y piezas decorativas para edificios gubernamentales de todo el país, incluida la recientemente destruida “Carta Laboral”, que fue una de sus obras más famosas. En la foto: La Carta del Trabajo antes de ser destruida.
La “Carta del Trabajo” no es la única obra de arte valiosa en Italia que ha sido destruida recientemente por un embarazoso percance.
Mario Sironi (1885-1961) fue un influyente pintor, escultor y artista gráfico italiano conocido por su estilo audaz y melancólico y su temprana participación en el movimiento futurista.
Nacido en Cerdeña y criado en Roma, se convirtió en una figura clave en la escena artística modernista de Italia.
Después de la Primera Guerra Mundial, se alejó del futurismo y desarrolló una estética monumental más oscura.
Continuó creando importantes obras de arte públicas en toda Italia, incluidos murales, mosaicos y piezas arquitectónicas.
Sironi fue una figura prominente en la lucha por el gran arte público en las décadas de 1920 y 1930, produciendo obras que a menudo presentaban trabajadores, maquinaria y paisajes urbanos austeros.
Su vidriera ‘Estatuto Laboral’, destrozada en el accidente, fue una de sus creaciones notables.
Aunque su reputación se vio complicada por su apoyo al régimen de Mussolini, su legado artístico ha despertado un interés renovado, y los museos destacan su habilidad técnica y su influencia duradera en el modernismo italiano.
El culpable anónimo había estado disfrutando de una visita a la Galería de los Uffizi en Florencia cuando su día empeoró.
El hombre decidió intentar capturar una imagen de sí mismo imitando la pose de Ferdinando de’ Medici, Gran Príncipe de Toscana, en un retrato de Anton Domenico Gabbiani.
Pero la brillante idea del visitante pronto se convirtió en un vergonzoso error cuando perdió el equilibrio.
El hombre tropezó hacia atrás, cayendo contra el retrato y dejando un agujero a la altura de la bota derecha del príncipe.
El personal del museo identificó rápidamente al hombre y lo denunció a la policía por causar los daños.
La pintura fue retirada para repararla y los expertos concluyeron que el daño fue relativamente menor.
El incidente ocurrió en las salas de la planta baja que albergan la exposición Florencia y Europa: artes del siglo XVIII en los Uffizi, la primera bajo la dirección de la nueva directora de la galería, Simone Verde.
Un sindicato que representa a los trabajadores del museo dijo que el turista había tropezado con una plataforma baja destinada a mantener a los visitantes a una distancia adecuada de las pinturas.
Anteriormente había expresado su preocupación a las autoridades del museo después de que otro visitante tropezara, pero sin causar ningún daño.
‘Los visitantes miran las pinturas, no el suelo. Esas plataformas son inadecuadas y demasiado oscuras”, afirmó Silvia Barlacchi, representante del personal.
Verde dijo: “El problema de los visitantes que vienen a los museos para hacer memes o tomarse selfies para las redes sociales es rampante: estableceremos límites muy precisos, evitando comportamientos que no sean compatibles con el sentido de nuestras instituciones y el respeto por el patrimonio cultural”.
“El turista, que fue identificado inmediatamente, será procesado”.
Llegó después de principios de ese mes, Un turista fue captado por CCTV sentado en una silla con incrustaciones de cristal de ‘Van Gogh’ en una galería de arte italiana, antes de que se doblara debajo de él.
La silla, que lleva el nombre del famoso pintor holandés, se encuentra en el Palacio Maffei de Verona y está cubierta con cientos de cristales de Swarovski.
Fue diseñado por el artista italiano Nicola Bolla y los medios locales lo describen como “extremadamente frágil y delicado”.
