NUEVA YORK – Frank Gehry, cuyas atrevidas y caprichosas creaciones de metal curvo, como la Torre Inclinada y el Museo Guggenheim en Bilbao, España, lo convirtieron en una superestrella en el mundo de la arquitectura, murió el 5 de diciembre. Tiene 96 años.

La jefa de personal de Gehry, la Sra. Megan Lloyd, confirmó su muerte en un correo electrónico a Reuters, escribiendo que Gehry “falleció esta mañana en su casa en Santa Mónica después de una breve enfermedad respiratoria”.

Las creaciones más memorables y desenfrenadas de Gehry a menudo parecen haber roto recientemente con un método artístico o estar en proceso de hacerlo. Fueron aclamados como obras de genio o condenados como desastres autoindulgentes.

Sus obras eran tan fantásticas que en ocasiones ni siquiera estaba seguro de lo que había creado, como fue el caso del Museo de Bilbao.

“Sabes, entré allí justo antes de la inauguración, lo miré y dije: ‘Dios mío, ¿qué les he hecho a esta gente?'”, dijo Gehry a la revista Vanity Fair. “Me llevó años empezar a gustarme”.

El Museo Guggenheim de Bilbao, España, es una de las creaciones más memorables de Gehry.

Foto: Dennis Doyle/NYTimes

En 2010, un panel de expertos reunido por Vanity Fair citó el museo de Bilbao como la obra arquitectónica más importante desde los años 80. El eminente arquitecto Philip Johnson lo llamó “el edificio más grande de nuestro tiempo” y Gehry “nuestro mejor arquitecto”.

Aún así, Gehry se estremece cuando lo llaman “arquitecto”.

En marzo de 2015, el campus de Facebook en Menlo Park, California, abrió una enorme expansión diseñada por Gehry, a quien se le indicó que no fuera demasiado audaz para que la instalación aún encajara con su entorno.

Gehry también inauguró el museo La Fondation Louis Vuitton en París en 2014.

Sus otros edificios notables incluyen el Walt Disney Concert Hall en Los Ángeles, la Dancing House en Praga, el Experience Music Project en Seattle y la torre residencial 8 Spruce en Nueva York.

Los críticos de Gehry lo acusaron de descuidar el trabajo en favor de la forma.

Su Centro Disney fue condenado por varios críticos como “un montón de vajilla rota”, “una galleta de la fortuna enloquecida”, “basura deconstruccionista” y “una papelera vacía”.

Gehry intentó librarse de las críticas y le dijo a The New Yorker en 2007: “Dices: ‘¡Al menos están mirando!'”.

Sala de conciertos Walt Disney de Frank Gehry en Los Ángeles en 2003.

Foto: Mónica Almeida/NYTimes

Pero no siempre fue tan ingenuo. Al aceptar un premio en España en octubre de 2014, a Gehry le preguntaron sobre las críticas de que su trabajo era demasiado llamativo. Levantó el dedo medio y dijo: “En este mundo en el que vivimos, el 98 por ciento de todo lo que se construye y diseña hoy es puro. No hay sentido del diseño, no hay respeto por la humanidad ni nada por el estilo. Son edificios repugnantes y eso es todo”.

Gehry nació como Frank Wayne Goldberg el 28 de febrero de 1929 en Toronto, hijo de judíos polacos. Cuando era niño ya había diseñado edificios y ciudades en miniatura a partir de trozos de madera.

“Eso es lo que recuerdo, años más tarde, cuando luchaba por descubrir qué quería hacer en la vida”, dijo a la revista The New Yorker en 1977. “Me hizo pensar en la arquitectura. Me dio la idea de que un adulto podía jugar”.

Después de graduarse de la Universidad del Sur de California, Gehry pasó por un período turbulento. Trabajó en varios estudios de arquitectura en Los Ángeles, comenzó a estudiar en la Escuela de Diseño de Harvard, pero abandonó los estudios sin obtener un título, sirvió un año en el ejército estadounidense y se mudó a París durante un año.

Cuando regresó a Los Ángeles en 1962 cambió su apellido a Gehry por sugerencia de su esposa para evitar el antisemitismo.

Su gran proyecto fue la remodelación de su propia casa en Santa Mónica en 1978: tomó una casa colonial holandesa tradicional de color rosa y la convirtió en algo espectacular con materiales simples como cercas de tela metálica, aluminio corrugado y madera contrachapada sin terminar.

A mediados de la década de 1980, Gehry atraía la atención internacional con edificios revestidos de acero inoxidable o aluminio que parecían doblarse y balancearse, subvirtiendo las convenciones arquitectónicas.

Una torre retorcida de Gehry, revestida con tejas de aluminio reflectantes y que alberga la Fundación Luma, fotografiada en Arles, sur de Francia, en 2021.

Foto: AFP

En 1989, Gehry ganó el Premio Pritzker, el galardón más prestigioso de su profesión. Pero realmente tuvo un gran éxito con el Museo Guggenheim de Bilbao, que se completó en 1997 utilizando un software que le permitió crear formas cada vez más excéntricas.

Gehry, que estuvo casado dos veces y tuvo cuatro hijos, también diseñó muebles, joyas, relojes, una botella para un destilador de vodka y un sombrero para la cantante Lady Gaga que parecía una masa larga y arrugada de tela plateada. Reuters

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